"El pensamiento claro no nos basta, nos da un mundo usado hasta el agotamiento. Lo que es claro es lo que nos es inmediatamente accesible, pero lo inmediatamente accesible es la simple apariencia de la vida." antonin artaud.

domingo, 10 de septiembre de 2023

Nota sobre BOCETO, Taller de Escritura Creativa y Artes Visuales en el periódico digital Tv Mundus


 

Nota en www.TvMundus.com.ar, La Subterránea, septiembre, 2023.

Director: Lic. Daniel Do Campo

CULTURA / BOCETO, un taller ¨a dos aguas¨

¨Boceto¨ despierta alguna curiosidad cuando vemos sus flyers en las redes. Presentado como un espacio de ¨cruces entre la escritura creativa y las artes visuales¨, luego de alguna experiencia en otro barrio, ahora se desarrolla en Villa Crespo, viernes de por medio.

Sus creadoras, Ana Adjiman Gache y Catalina Boccardo, tienen sus currículum cargados de experiencias interdisciplinarias como hacedoras. La primera es artista visual, porta un título de profesora en esa área y es tallerista hace no menos de veinticinco años. La segunda, escritora y Magister en Escritura Creativa, ex docente. Ambas comparten la idea de que en la práctica de las artes, los límites pueden ser difusos en cuanto a disciplinas y géneros, por lo que se decidieron a llevar adelante esta propuesta conjunta.

El mismo título de un ¨boceto¨ se refiere a lo que no termina de estar acabado, y por ende, algo indefinido pero que admite una continuidad como proyecto artístico. Implicaría búsquedas personales e investigación, y en este camino, las fallas y errores o aciertos, las pausas, los aprendizajes, están al mismo nivel creativo.

Ambas subrayan que no se necesita experiencia alguna en artes para anotarse. Cada persona contiene un mundo sensible para ser expresado. Ellas presentan materiales ya sea, literarios o visuales, alrededor de ejes temáticos y procedimentales con los cuales trabajar a lo largo de las reuniones, y en los hogares. En esto consiste una de las claves con las que idearon su taller: abrir experiencias. La otra clave es el encuentro interpersonal y presencial (si bien tuvieron consultas por la modalidad on line).

Hay una necesidad de todos nosotros _me explican_ de espacios gregarios distendidos, potenciadores de creatividad, sin miradas censoras. No se trata de saber o no saber ciertas artes, quizá se trate más de la reflexión sobre qué nos pasa ante ellas. Si otros están allí para mirar o escuchar lo que fabricamos o construimos, y  parar sugerir, seguro que algo lindo va a suceder. En medio de tantas exigencias cotidianas, de la velocidad de una ciudad grande, necesitamos conquistar un estado de placer que parece extraviado.

A ellas les lleva tiempo pensar de a dos, las consignas y sus abordajes, aunque, adquirieron esa práctica por ser amigas de hace muchos años, amistad en la que intercambian reflexiones e ideas cotidianamente.

¨Boceto¨ inició sus reuniones con un primer eje de ¨manchas y trazos¨, y ahora continúan con la idea polisémica de las ¨colecciones¨. Tienen en espera otros conceptos para desarrollar en la misma línea de entrecruzamientos, y hasta confían en continuar en el 2024.

 

El mail de contacto para más información: cataboccardo2016@gmail.com

 

                                                                                                                        La Subterránea.

 

 

 

 

 

 


martes, 25 de julio de 2023

BOCETO, Taller de Artes Visuales y Escritura Creativa de Ana Adjiman Gache y Catalina Boccardo. Próxima reunión el viernes 28/7 en Villa Crespo.


 

Nos reunimos cada quince días, Preparamos un rico té o café con algo para picar, charlamos de ocurrencias creativas. Hasta aquí fuimos felices con lo trabajado alrededor de las ¨manchas¨, que tantos artistas practicaron y sobre lo que reflexionaron.

Otros asuntos nos esperan, igual de interesantes, esas fronteras permeables de la escritura y la lectura y las artes visuales. Focalizamos en ese ¨entre¨ con actividades posibles para todes.


Público: todos los encuentros están abiertos a personas mayores de 18 años, con o sin experiencia previa.




Una reseña de Virginia Caramés sobre el libro de poemas ¨Husos del NO¨ (Barnacle) de Ricardo Ruiz.


 

“Muro y pasaje” por Virginia Caramés

Acerca de"husos del no" de Ricardo Ruiz (Barnacle, 2022)

/

 Me propongo tomar notas de este libro desde los elementos que propone el autor.

Sus derivas son evidentes y diversas y cada lector se hará cargo.

Ricardo despliega un planisferio donde los husos no solo van de norte a sur; franjas verticales que se desbaratan, como él mismo desbarata al "no" taxativo y la emprende con la multiplicidad de ese no.

El "no" es cierre, pero también apertura. Es muro y es pasaje. No le basta un fin y un principio (alfa y omega), elige un medio, de los innumerables, y ruina sobre ruina construye (como si hubiera otro sustrato sobre el que construir), construye, dice, lo que no es.

Y así nos encontramos ahora frente a un huso que gira.

Noes que se hilan, ovillos de nuevas fibras, y fibras enrolladas unas sobre otras.

Hay dualidades del "no" que: "dice lo que es/ sombra luz/ veneno remedio /y dice lo que aún no es".

Ahora recorto y pego:

"una mano escribe por otra /traduce /una mano con otra escribe"

 y su huso hila categorías de no identidad, hila y reanuda, como el camino de lo creado.

Agua, mares, vientos y derrotas, y más allá orillas que se suceden y el huso que vuelve a rodar "Bárbaros esperamos hasta decir no".

Yo me quedaría con una propuesta que de tanta fragilidad crece en contundencia; dice Ruiz, o su recuerdo, o quién sabe; con certeza y sobre todo con ternura, "mientras tanto/ sonríe/comamos higos/ robados al olvido".

----

 

Dos Poemas

 

algo

respira

entre las grietas

un crujir

de huesos

en la memoria

un temblor

debajo de los pies

abre lo que está

oculto

 

un

sismo

leve

escribe

en la superficie

palabras

que apenas

percibimos

 

¿no

hay réplicas

víctimas

otros daños?

 

¿podemos sobrevivir?

 

 

 

---

 

no

me hables

o no quiero

que me hables

o

solo

escuchar

el hueco

de voz

ausente

en mi

vos

presente

no

quiero que me hables

 

---------------------------------------------------------------

 

Acerca deVirginia Caramés (La Plata, Provincia de Buenos Aires)

 Vive en Buenos Aires.

Publicó la novela “Las cuerdas de Jacobo” (También/ Griselda García editora, 2021) y “Aves, moscas y otras máquinas” (Barnacle, 2023).

Tiene en proceso de edición la novela “Elisa Brulet - suite de sus cosas diversas y emparentadas-”.

También se desempeña en artes visuales: escultura (monumento a Pappo, en CABA), trabajos de talla de piedra, arcilla, orfebrería, joyería, escenografía, trabajos de arte textilque forman parte de los catálogos y salones del Centro Argentino de Arte Textil, participó en muestras colectivas de escultura y fue ayudante en el curso de extensión universitariaen la Escuela de Posgrado en arte “E. de la Cárcova”.

 Actualmente coordina el grupo de lectura de poesía “El Aparejo”.

 

------------------------------------------------------------------

Ricardo Ruiz (Buenos Aires, 1953)

Títulos: “Racimo”, Ediciones Kairós, 1980; “peces del aire”, inédito, 1980;“Poemas”, edición del autor 1982; “otros cantos gallan”, Libros de Navegación,1989; “tristes ruidos furias”, Libros de Tierra Firme, 1990 y “huesos de otrosvientos”, Ediciones en Danza, 2015 y “husos del no", Barnacle, 2022.

 

Formó parte del grupo literario Kairós y coordinó talleres de poesía. Participó en la antología “65 poetas por la vida y la libertad”, Abuelas de Plaza de Mayo, 1983; colaboró en las revistas “Xul” y “Casa de las Américas”.





Reseña creada por ALICIA SILVA REY a partir de ¨BAILAR¨ (GG). Publicada en ¨LA GUACHA Revista Nacional de Poesía, N 54¨, cumpliendo 25 años.


 Reseña de Bailar de Catalina Boccardo por Alicia Silva Rey. Publicada en La Guacha, Revista Nacional de Poesía N° 54 en Buenos Aires el 15/11/22.

1- Para leer BAILAR, situarse como una puérpera ante el atril del libro. La puérpera danzante irá siendo atravesada en su cuerpo por sucesivos partos: la voz de BAILAR es la de una perra del BUTOH. La perra, Victoria, es una desgarradura en el histero textual. Histero, elemento radical sólo usado en palabras compuestas. La desgarradura del elemento radical se despliega para devenir lengua en la boca de una matriz política.

 

En el siglo XXI se escriben pocos poemas tan políticos como BAILAR.

 

Pasen y vean.

 

2- Creo que Catalina ha dado con un registro propio aún inclasificable. Registro como integridad rítmica, auditiva, semántica: registro como lengua.

 

Habría que permitirse decir que Boccardo ha dado a luz una célula madre de ave o vaca alada o cyborg de espesura.

 

3- Nada más travestido que la puérpera que danza.

 

BAILAR es el poema del devenir otro, otra, otre.

 

Una revuelta molecular en la escena del crimen: la perra del butoh.

 

Un physique du rôle que se transfigura sin efectos especiales:

 

Kazuo Onho;

 

la voz de Tadashi: “sin hablar, sin hablar” como si escandiera su cuerpo en el de cada danzante;

 

Hiroshima;

 

Nawasaki;

 

incrustaciones en “la pared de un templo que nunca alcanzaremos a ver”;

 

estallamientos de “bailarines furtivos” después de Fukushima: “por un agujero /respirás /entrecortado / extendés/tus pobres miembros / en súplica /in crescendo

 

/lográs el salto /un impulso de / catástrofe orificial /de escupitajo / vómito /defecación /eyaculás / te arrojás / hacia formas vacías…”;

 

Pina Bausch;

 

Macbeth por Julio Bocca;

 

Iris Scaccheri;

 

el cisne;

 

otro cisne;

 

el gran, gran final con Maya Plisétskaya.

 

4- BAILAR se escande en cuatro partes: Butoh, Arte degenerado, Cisne sobre la herida, La perra del Butoh.

 

Ninguno de esos títulos es inocente. Hay un corpus, un cuerpa, una cuerpo: los espasmos dolorosos que la lengua de nuestro advenimiento al mundo registra como lenguaje materno.

 

Leer BAILAR no es coser y cantar. Pero coser y cantar jamás ha sido fácil

 

En las últimas páginas están las NOTAS que, de leerse juntas, operan al modo de écfrasis retórico- poética, la aldaba que golpea altas puertas. El recorrido lector propio siempre es la tolerancia del cuerpo a la espesura.

 

5- Las cuerpas

 

“(todas somos hermanas) mis llagas en los pies sangran por fricción, por historia. No puedo seguirte a veces, con las demás, aquí, en el malestar colectivo, las violaciones grupales, perversidad cíclica y mortal. Siglo feminista y aun del burka, de una ley que vende en matrimonio a las niñas. Vociferamos y no importa. Con nuestro armamento vamos a guerras que no empezamos, de las manos como las kurdas, sin una pierna activa, ciegas de dolor. O perdemos los senos por el cáncer, se nos cae el pelo, nos hacemos viejas rápido en los prostíbulos de Occidente, enloquecidas bajo la piedra institucional”. (Fragmento de BAILAR).

 

6- Este libro está diseñado con nuestros huesos puérperos en un jardín de cenizas radiactivas.

 

Tramado con nuestros ganglios, nuestros músculos, nuestros ojos incrustados de pátinas seculares y desprendimientos de retinas.

 

Ojos ortopédicos precisaríamos al caer en la cuenta de que

 

“los trabajadores de la danza / tienen un pie casi en la garganta”.

 

Pasen y lean.

 

Mi lectura no reniega de sus visibles ligaduras con BAILAR

 

Alicia Silva Rey

 

Bailar / Catalina Boccardo. — Ciudad Autónoma de Buenos Aires: Griselda García Editora

 Esta lectura fue publicada en La Guacha Revista Nacional de Poesía N° 54. Cumpliendo 25 años. En el C. C. San Martín. 15 -11–2022.


Participaré en el ¨XII FESTIVAL LATINOAMERICANO DE POESÍA EN EL CENTRO¨, CABA.





¨FORMOSA¨, libro de poemas publicado dos veces.


 

Dibujo de vieja data creado por Pablo Ramirez Arnol sobre mi libro de poemas ¨FORMOSA¨.

TADASHI ENDO


 

Esta imagen, la de un Tadashi Endo danzando la coreografía butoh con una lámina, generó en mí una impresión y un poema. Poema que fue a dar al libro BAILAR. El sonido vibratorio del metal quebró los versos del miedo y la angustia. 


Collagear, colajear. De la serie ¨La casa entera ya no existe¨, poema del libro ¨Collage¨.


 Imagen de mis manos de hace una década. En el taller de artes visuales de Ana Adjiman Gache.

Los recortes de una fotografía que tomé en Chascomús, en vías de algún otro concepto visual. Capas y capas de sentidos posibles. 


´BAILAR¨ de CATALINA BOCCARDO, GG editorial

 


jueves, 6 de abril de 2023

UN CIELO EXTENDIDO. Reseña por Inés Legarreta acerca de ¨Respiro un campo de lino¨ (nuevo libro de Nélida Cañas)

 

Un cielo extendido por Inés Legarreta

 

Acerca de “Respiro un campo de lino” de Nélida Cañas (Barnacle, 2023)

 

Levedad, sutileza, transparencia. Como la brisa bienhechora en la tarde de verano o el aire fresco que entra por las mañanas por la ventana así nos llegan y deleitan los poemas brevísimos de “Respiro un campo de lino”. A la manera de los haikus, estas pinceladas verbales nos ponen en situación de embeleso y contemplación: aquí una libélula anuncia la lluvia, allá la madre transparente dice “mariposa”, aquí el viento hace poesía en los rastrojos, allá las mazorcas como granates amarillos y así, al voltear las hojas, —espacios en blanco, la blancura de la página, la pureza— un nuevo preciso encantamiento nos “respira”. Hay un cielo extendido y en él la voz de la madre, la niña y la madre, el amoroso recuerdo de una casa que no es más que belleza. Poemas-pinturas en el silencio que es música.

 

Una hojita leve

y sola

en la indigencia de la tarde.

….

La hora incierta

recoge madreselvas y abejas

en la misma cesta.

Nervaduras pardas

en la otra cara

de la hoja.

 

¡Qué calma! ¡Qué deleite! Una casa lejana, la madre y la niña y todo dicho tan amorosamente. En este mundo de nuestros días —mar agitado, convulso, feroz— “Respiro un campo de lino” es de lectura necesaria, un bálsamo, cura para el espíritu.

 

….......................

 

Acerca de Inés Legarreta (Chivilcoy, Provincia de Buenos Aires)

 Es profesora de Castellano, Literatura y latín.

Coordinó talleres de escritura y lectura.

Codirigió la revista literaria Fledermaus desde 2005 hasta 2012.

Codirigió el ciclo “Narradores argentinos” en la asociación de Artistas Premiados Argentinos.

Creó el ciclo Palabra Poética en la Sociedad Francesa de Chivilcoy.





BOCETO. Talleres de experimentación en escritura creativa y artes visuales en diálogo. Coordinan Ana Adjiman y Catalina Boccardo. EL TEJÓN (barrio La Paternal)

B